MENU
Главная » Статьи » Фильмы / Сериалы

Биографии актёров сериала «Ужасы по дешёвке / Страшные сказки»

Рив Карни (Дориан Грэй)
Дата рождения: 18 апреля 1983
Карьера: 1993 — настоящее время

 

Возможно, вам посчастливилось побывать на бродвейском мюзикле «Человек-Паук: Погасить тьму», тогда вам не надо представлять этого молодого человека – Рива Карни, который провел последние три года в латексном костюме супергероя Питера Паркера. А может быть, вы один из тех 150 миллионов зрителей, которые посмотрели клип Тэйлор Свифт «I Knew You Were Trouble» на канале YouTube, и тогда вы тоже уже знакомы с Ривом – в этом клипе он сыграл роль бойфренда певицы. Ну, а если вы, как и я узнали об этом актере только в связи со съемками сериала Penny Dreadful (Ужасы по дешевке), то самое время познакомиться с ним поближе!

Рив Карни родился 18 апреля 1983 г. в Нью-Йорке, в семье музыкантов (в семье также и артистические корни – его двоюродный дедушка – известный актер Арт Карни, обладатель Оскара и Золотого Глобуса), так что не удивительно, что мальчик запел и начал играть на пианино чуть не в младенчестве. «Да это понятно, — говорит Рив в интервью газете «The Irish Times», — Я никогда и не думал что можно заняться чем-то другим, даже если бы мои родители нашептывали мне в ухо спящему: «Доктор, адвокат, доктор, адвокат!».

Уже ребенком он записывался для рекламных роликов. В возрасте 8 лет Карни спел на праздничном концерте в нью-йоркском Эвери Фишер холл, в Линкольн центре, а официально стал профессиональным актером в 1993 (в возрасте 10 лет), получив эпизодическую роль в фильме «Святой из Форта Вашингтон».

Затем последовали эпизоды в ситкоме «Мир Дэйва» (1994) и в анимационном фильме Пон Поко (1994). В 1997 Карни прошел кастинг в фильм «Заснеженные кедры». Его игра (роль юного Ишмаэла Чэмберса, главного героя в детстве) получила благосклонные отзывы, но любовь к музыке у Рива перевесила, и он начал серьезно ею заниматься – научился играть на разных инструментах, попробовал писать песни.

К сожалению, родители Карни развелись, и дети (у Рива есть еще младшие брат и сестра), остались жить с мамой. Рив очень благодарен маме за то, что она поддержала его желание заниматься музыкой. В уже упомянутом интервью он говорит, что денег особо в семье не было, а уроки музыки, естественно, надо чем-то оплачивать. Мама нашла выход из положения — стала водить его в блюзовые клубы, где Рив, тогда еще 14 летний подросток, впитывал в себя как губка различные приемы игры профессиональных музыкантов. Рив сейчас с улыбкой вспоминает, что до 12 ночи они с мамой сидели в клубе, потом приходили домой, а в 6 утра надо было вставать в школу.

рив2Рив переехал в Лос-Анджелес для учебы в Музыкальной академии при Гамильтон Хай Скул и начал выступать в местных клубах и на вечеринках. С 15 лет он регулярно выступал в Блюзовом клубе БиБи Кинга, и вместе со своим младшим братом Зейном организовал собственную группу, которую назвали, не мудрствуя лукаво  – «Карни».

После окончания школы Рив с братом поступили в Университет Южной Калифорнии, в колледж Торнтона, а их группа записала первый сингл, Looking Glass (2004). И тогда братья Карни решили оставить учебу и сфокусироваться на развитии своей группы. Они подписали контракт с  Interscope Records в 2006 г. Их второй сингл  Nothing Without You, вышел в 2008 г, а первый альбом Mr. GreenVol. 1, в 2010. Отмечу, что группа выступала на разогреве в туре U2 »360° Tour» в Канаде.

В том же 2010 г Рив получил главную роль в Бродвейском мюзикле Spider-Man: Turn Off the Dark (Человек-Паук: Погасить тьму), музыкальные композиции к которому также написал Боно. Роль Питера Паркера Рив исполнил более 800 раз за 3 года. Кроме того,Риву параллельно довелось переквалифицироваться в воздушные гимнасты – роль Человека-Паука требует от актера невероятной гибкости, ловкости и бесстрашия. Вообще, отвлекаясь немного от личности главного героя, нужно сказать, что мюзикл превратился в кошмарный сон продюсеров. Его премьера несколько раз откладывалась из-за всевозможных травм актеров (одной из «покалечившихся» на репетициях стала и Ивэн Рэйчел Вуд – королева вампиров из «Настоящей крови», именно после ухода из мюзикла она и попала в сериал!), сама постановка потребовала более 50 млн долларов вложений, но эффект превзошел все ожидания – шоу 3 года срывало аншлаги, а с уходом Рива Карни переехало в Лас Вегас, где и по сей день продолжает свое триумфальное шествие).

Ева Грин (Ванесса Айвз)
Дата рождения: 5 июля 1980
Карьера: 2003 — настоящее время

 

Ева Гаэль Грин (Eva Gaëlle Green) родилась в Париже 5 июля 1980 г в семье дантиста (уроженца Швеции) Уолтера Грина (Walter Green) и известной французской актрисы, а в будущем детской писательницы Марлен Жобер (Marlene Jobert). Ева – старшая из двойняшек. Ее сестра, Джой, родилась парой минут позже (Джой – внешне полная противоположность Еве, блондинка с карими глазами, занимается разведением лошадей в Нормандии).

Благодаря известности своей матери, которая исполнила одну из главных ролей в культовом фильме Ж-Л. Годара «Мужское-женское», близняшки оказались на обложке журнала (Paris Match) в двухмесячном возрасте.

Ева росла застенчивым ребенком, и даже мать считала ее слишком робкой, что совершенно неприемлемо для актрисы. Перемены в Еве произошли в 16 лет – пробудилась ее эпатажная часть. Девушка заявила, что школа, где она обучается, слишком нормальная, слишком мещанская, совершенно не удовлетворяет ее творческие амбиции, и перевелась в другую. Источником ее вдохновения и подражания стала певица — «мать немецкого панка» — Нина Хаген. Ева перекрасила волосы в жгучий черный цвет, начала красить губы и веки зеленым и фиолетовым, переоделась в готическую одежду (в основном, из потертого бархата). Могла появиться в школе, одетая как гейша, или индианка. Определенно, девушка была в поиске себя.

Школа, куда перевелась Ева, была Американской школой, основанной в 1946 г как независимое образовательное заведение, где ученикам предлагалось так называемое космполитическое образование. Ева сфокусировалась на изучении театрального искусства. Но и этого юной бунтарке оказалось недостаточно. После года обучения она бросила занятия в Американской школе и поступила на курс преподавателя по актерскому мастерству Евы Сент Пол. Позже Ева Сент Пол скажет, что «за 20 лет моей преподавательской деятельности, у меня было только два по-настоящему трудолюбивых студента, и одна из них – Ева Грин. У нее есть одна особенность. Она сверхпрочная. Она может отшить любого. Может материться, как сапожник, и быть милой одновременно».

Три года Ева постигала азы актерского мастерства в Париже, а после уехала в Лондон отшлифовывать свое искусство на 10-недельные курсы в Webber Douglas School.

Вернувшись в Париж, Ева сразу же погрузилась в работу – ей предложили роль в постановке Jalousie En Trois Fax (Проявления ревности в трех факсах) в Petit Theatre de Paris. Спектакль показывали с сентября 2001 по январь 2002 года. А в 2002 г Ева сыграла в постановке классической французской пьесы Turcaret (Тюракре, написанной Аленом Рене Лесажем в 1709 г и во многом перекликающейся с комедией Мольера «Тартрюф»).

Следующей ее работой стала главная роль в фильме Бернардо Бертолуччи «Мечтатели». Действие картины происходит в Париже 1968 г, охваченном студенческими волнениями. Мы видим Грин в роли не по годам физически развитой, но ментально совершенно незрелой студентки института искусств, из интеллигентной семьи, которая живет с братом-близнецом в обстановке полного доверия и богемности. Они с братом знакомятся с американским студентом, приглашают его пожить с ними, пока родители в отъезде, и уже втроем погружаются в свой зыбкий странный мир одержимости кино и сексуальных игр.

Родители Евы были против ее участия в данном проекте, и приводили в пример историю Марии Шнайдер, которая после своего дебюта у Бертолуччи в «Последнем танго в Париже» оказалась в психиатрической лечебнице. Но Ева сделала своей выбор, и справилась с ролью блестяще. После такого яркого, и возможно, даже скандального дебюта (а фильм «Мечтатели» изобилует откровенными сценами, в одной из которых героиня Евы лишается девственности) карьера молодой актрисы пошла в гору. Первым ее высокобюджетным блокбастером стал фильм Ридли Скотта «Царство небесное». К сожалению, мегахитом фильм не стал, но игра Евы была благосклонно принята критиками и зрителями. Зато следующая ее роль – девушки Бонда в «Казино Рояль» — принесла ей поистине оглушающий успех. По традиции, в начале фильма девушки Бонда холодны как лед, но потом оттаивают в объятиях агента 007.

Веспер Линд была другой, нетипичной девушкой Бонда. Ее изначально представили, как умную деловую женщину, она очаровательна, но естественна, глубоко встревожена царящим в ее окружении насилием, пытается все проблемы урегулировать путем компромисса. Интересна сцена в душе. Продюсеры хотели, чтобы Ева полностью разделась в кадре – ведь она, прежде всего, была девушкой из «Мечтателей» — но Грин категорически отказалась. Он интуитивно почувствовала, что для героини, которая только что была свидетелем нескольких ужасных смертей, это было бы слишком. В этой сцене Грин, полностью одетая, сидит под струями воды, испуганная, трясущаяся – а побитый (и тоже одетый) Бонд пытается ее успокоить.  В итоге, эта сцена – одна из самых пронизывающих и эмоциональных в фильме. За эту роль в 2007 году Ева Грин удостоилась награды Британской академии Киноискусства BAFTA как Восходящая Звезда.

Следующей ее знаковой ролью стала работа в фильме «Золотой Компас», где ее партнерами по съемкам стали Дэниел Крейг и Николь Кидман.

Неудивительно, что после трех громких фильмов подряд, Еве захотелось попробовать себя в авторском кино – что ей тоже удалось на славу – своей любимой ролью Ева называет мисс Джи из «Трещин» — «Мисс Джи очаровательна и неоднозначна. Сейчас ты обожаешь ее, а через мгновение – ненавидишь, и для актера это здорово – потому что есть возможность показать столько различных оттенков своего персонажа», — говорит Ева.

С 2007 г Ева является представителем Montblanc – знаменитой швейцарской компании, принимает участие в различных мероприятиях, проводимых под эгидой Montblanc. Она поддерживает культурные и образовательные программы компании для фонда UNICEF, которые известны как “The Power To Write” – «Сила письменного слова».

Cannes - New Line Cinema 40th Anniversary Golden Compass Party - ArrivalsИ в том же 2007 г, не смотря на то, что журнал People внес ее в список «самых ужасно одевающихся актрис» — Ева стала музой Дома Диор – и лично их дизайнера Джона Гальяно. Для этой же кампании режиссер Вонг Кар Вай снял удивительный рекламный ролик – минифильм, в которм Ева играла роль современной Золушки.

В 2014 году в прокат выходит несколько фильмов с Евой Грин в главной роли –продолжение «300 спартанцев», в котором она сыграла роль воинствующей Артемизии, продолжение культового фильма «Город грехов» и артхаусный проект «Белая птица в метели». А в мае 2014 г на телеэкраны выходит сериал «Ужасы по дещевке» («Penny Dreadful»), в котором Еве досталась роль таинственной и очаровательной Ванессы Айвз.

Если Ева Грин, или ее творческие достижения произвели на вас впечатление, не звоните ей. Ева не любит звук телефонного звонка, и ее мобильный почти всегда выключен. Лучше вооружитесь ручкой Montblanc и напишите письмо. Ева предпочитает получать рукописные автографы, а не отпечатанные на принтере страницы.

Секреты красоты Евы Грин

Истинная француженка, Ева всегда выглядит великолепно, но за этим шиком скрывается тщательный уход за собой – актриса несколько раз в день пользуется увлажняющими тониками, выпивает много воды. Ева обожает алую губную помаду, и предпочитает пользоваться декоративной косметикой от Stéphane Marais – по словам Евы, только в этих продуктах есть именно тот оттенок красного, который ей подходит.

Любимые духи от Santa Maria Novella – она меняет ароматы этой линии от Melo Grano (с нотками ладана и мирры), Musk, до Freesia (легкий девичий). Ева говорит, что именно Melo Grano полностью отражает ее сущность.

Интересные факты:

- Если бы она не стала актрисой, то стала бы поваром. Ева любит вкусно покушать, обожает готовить, и у нее это прекрасно выходит. В каждом городе, где ей приходится бывать, она обязательно посетит ресторан и купит себе в коллекцию бутылочку вина.

- Еве, как и обычной девушке, было не чуждо влюбиться в киноактера. Им стал Леонардо ДиКаприо – его игра в фильм «Ромео и Джульетта» произвела на Еву неизгладимое впечатление.

- Натуральный цвет волос Евы – темно-русый, но она постоянно перекрашивает их в черный.

- На вопрос, какие бы качества в себе ей хотелось развить, Ева ответила «Красноречие и силу воли».

И самое, на мой взгляд, интересное – Ева Грин уже могла составить экранную пару Джошу Хартнетту в фильме «Черная Орхидея» — ей предлагали роль Мадлен Каткарт – главной злодейки фильма и по совместительству, любовницы героя Хартнетта. Увы, от съемок в фильме Еве пришлось отказаться из-за плотного графика промоушена другого своего фильма «Царство небесное» (роль в итоге отдали Хилари Суонк). Кто знает, как сложилась бы судьба обоих лент, если бы Ева приняла другое решение. И «Черной Орхидее», и «Царству небесному» чего-то – самую малость – не хватило. Может, того, чего не хватало – это экранной химии между Евой и Джошем? Еще немного, и справедливость восторжествует! 12 мая мы все увидим своими глазами и тогда уже вынесем вердикт. А пока признаемся Еве в любви и пожелаем удачи!

Тимоти Далтон (Сэр Малкольм)
Дата рождения: 21 марта 1946
Карьера: 1965 — настоящее время

Тимоти Питер Далтон родился 21 марта 1946 г в Колвин-Бэй, Северный Уэльс, где его отец остался после окончания Второй мировой войны. Тимоти – старший из пятерых детей в семье.

Театром Тимоти увлекся в старших классах школы — начал заниматься в драматической студии. В 1964 г его пригласили присоединиться к труппе Национального юношеского театра Великобритании, и тем же летом состоялся его дебют в пьесе Шекспира «Кориолан» на сцене Лондонского Королевского Театра. Юного Тимоти так воодушевил этот опыт, что вместо поступления в Университет он решил податься в Королевскую Академию Драматического искусства (о выпускниках этой Академии мы уже не раз писали на страницах нашего сайта mekc.info – это и Ричард Уилсон – Гайюс из сериала «Мерлин», Йен Глен и Шон Бин (Джорах Мормонт и Эддард Старк из «Игры престолов»). Среди знаменитых выпускников академии значатся Вивьен Ли (незабвенная Скарлетт О’Хара из «Унесенных ветром»), Энтони Хопкинс (Ганнибал Лектор из «Молчания ягнят»), Питер О’Тул, Кристиан Бейл). Но вот учеба в этом почтенном заведении его почему-то не вдохновила. По словам самого Далтона — «После двух лет обучения, я понял, что ничего не знаю и не умею».

 Но, не смотря на самокритичность, выпускник Королевской Академии не остался безработным – у него было множество работ в театре, а также в 1967 г состоялся его телевизионный дебют в сериале Sat‘day while Sunday – в сериале рассказывалось о жизни молодежи севера Англии. В том же году Тимоти Далтон снялся в фильме, получившем награду Оскар — «Лев зимой» — его коллегами по съемочной площадке были Питер О’Тул и Кэтрин Хепберн.

Дальше роли посыпались на Далтона, как из рога изобилия. Он работал на телевидении, в театре, снимался в художественных фильмах. Но в середине 70-х годов актер решил на 3 года отказаться от съемок и полностью сфокусироваться на службе в театре.

«Я не хотел, чтоб у меня была короткая колоритная карьера в фильмах,» – говорил он. — «В кино очень мало шансов на развитие. Но Театр открыт для любой части твоей личности и воображения. Он выплачивает дивиденды, потому что именно за театральные роли я получил лучшие отзывы в своей жизни, и стал намного более опытным и зрелым актером, и человеком тоже, надеюсь.» В то время Далтон сотрудничал с Prospect Theater Company. Со своим театром актер даже побывал на гастролях в Австралии.

В 1978 состоялся дебют Далтона в голливудском фильме – он снялся в главной роли в фильме «Секстет». Фильм был весьма холодно принят и зрителями и критиками, но последовали новые роли, и актера запомнили. Но 1980 г Далтон вернулся в Лондон к своему любимому занятию – театру. А также нашел себе новое увлечение – стал озвучивать документальные фильмы для канала Discovery.

Bond-17-03Но в середине 80-х годов мир начал задаваться вопросом, кто же заменит Роджера Мура в роли Агента Секретной Службы Ее Величества. Роль была предложена Пирсу Броснану, но Броснан не смог разорвать контракт со своими другими проектами, и тогда  продюсеры обратились к Тимоти Далтону. Рослый и плечистый Далтон не слишком-то и рвался на роль Бонда. Во-первых, Тимоти совершенно не хотел проходить пробы – он считал, что его работы в театре и кино говорят сами за себя. В конце концов, продюсер и сценарист фильма «Искры из глаз» Майкл Уилсон сказал ему: «Послушай, никто не сомневается в твоих талантах. Но мы должны увидеть в тебе Бонда. Для того, чтобы понять, с кем мы будем иметь дело, что у нас в итоге получится на экране». В общем, Тимоти согласился. «Искры из глаз» (1987) считается одним из лучших фильмов Бондианы, и немалая заслуга в этом принадлежит именно Далтону. Стоит отметить, что в киноленте сведены к минимуму сцены секса и насилия, сценаристы практически отказались от юмора. В то же время, Далтон как бы снова очеловечил своего героя, сделав его менее зависимым от технических хитростей и спецэффектов, и придав ему некий внутренний стержень. И этот факт не остался незамеченным. В «Бондовской энциклопедии» Стивена Рубина говорится, что Далтон воссоздал Бонда таким, каким его видел Флеминг. «Тот Бонд пил и убивал, но только ради того, чтобы выжечь яд в своем организме, яд жестокости мира и его немыслимых перегрузок». Еще надо отметить, что Тимоти сам выполнял большинство трюков в фильме, причем ему не требовалось долгих тренировок – он карабкался по скалам, прыгал в воду, бесстрашно выполнял все каскадерские фокусы. К сожалению,  Тимоти Далтон снялся лишь в двух эпизодах Бондианы — в 1987 и 1989. Из-за неурядиц и судебных споров между продюсерами съемки дальнейших частей были приостановлены, и судьба проекта была заморожена на целых 5 лет. В итоге, когда работа над франшизой возобновилась, он сделал выбор в пользу роли Ретта Батлера в минисериале «Скарлетт». Эстафета перешла к Пирсу Броснану, а ТимотиДалтон сказал, увидев афишу фильма с Броснаном в роли Агента 007: «Мне показалось, что с моих плеч свалилась огромная тяжесть. Я почувствовал настоящую свободу. Джеймс Бонд отпустил меня, я вновь мог стать собой».

Из после ондовских работ Тимоти Далтона стоит отметить детектив «Подставленный» (1993), европейский проект «Королевская шлюха» (1990), эпизод «Концерт оборотня» (сериал «Байки из склепа», 1994), «Парикмахерша и чудовище» (1997), «Турист» (2010).

Актер также принял участие в создании документального фильма «В компании с волками» — для этого он с каналом Discovery отправился в длительное путешествие от Аляски до Миннесоты.

Тимоти Далтон чрезвычайно закрытый человек, тщательно оберегает свою личную жизнь. Круг его увлечений включает в себя рыбалку, чтение, джаз, оперу и коллекционирование антиквариата.

Актер дважды был женат – в первый раз – на актрисе Ванессе Редгрейв, с которой встретился на съемочной площадке фильма «Мария, королева Шотландии» — они прожили вместе 15 лет, и на русской пианистке Оксане Григорьевой – у них есть сын-подросток Александр.

23 августа 2013 г стало известно, что Тимоти Далтон присоединился к актерскому составу 8-серийного психосексуального хоррора от канала Showtime «Ужасы по дешевке» (Penny Dreadful). Его герой — сэр Малкольм Мюррей – образец викторианского аристократа, закаленный исследователь Африки, который занят собственным расследованием. Сэру Малкольму довелось дорого заплатить за свою карьеру. Его огромный дом заполнен удивительными вещицами, привезенными из путешествий, но у него нет семьи, нет любимого человека.

Джош Хартнетт (Итан Чандлер)
Дата рождения: 21 июля 1978
Карьера: 1997 — настоящее время

Последние несколько лет о Джоше Хартнетте вспоминали только самые преданные его поклонники – и сложилось впечатление, что этот актер навсегда уже исчез из поля зрения продюсеров, режиссеров и остальных сильных мира киноиндустрии. Как вдруг, в июле 2013 г, громом среди ясного неба прозвучала новость о том, что Хартнетт сыграет главную роль в телевизионном 8-серийном проекте Джона Логана «Ужасы по дешевке». Сам шоураннер объяснил свой выбор главного актера тем, что «у него (Джоша) в глазах таятся демоны». А также, по словам Логана, «Джош – настоящий герой, но в нем чувствуется глубина и невероятная уязвимость».

Для написания статьи-биографии актера мне кажется логичным начинать с даты рождения, коротких упоминаний и детстве-юношестве, затем рассказать о карьере и наиболее значимых ролях, а дальше перейти к перечислению наиболее любопытных фактов биографии. До начала работы над биографией Джоша Хартнетта данная схема работала. А вот сейчас придется немного изменить намеченному плану, и сразу начать с любопытных фактов. Дело в том, что то, что написано о Джоше Хартнетте, по его собственным словам – неправда на 95 %. И неправда эта даже относится к месту его рождения. Так, официально считается, что Джошуа Дэниел Хартнетт родился 21 июля 1978 г в Сан-Франциско. Но, летом 2007 г, в прямом эфире утреннего телешоу The Morning Show with Mike and Juliet, где Хартнетт рассказывал о своем фильме «30 дней ночи», ведущий задал ему вопрос об отношениях актера с певицей Рианной – их, якобы, видели страстно целующимися в одном из ночных клубов Нью-Йорка, о чем накануне напечатали все известные и не очень таблоиды. Вот тут Джош и ответил, что не всему написанному о нем надо верить. Тогда ведущий парировал, мол, а приведи хоть один пример неправды в прессе. И Хартнетт ответил – везде написано, и все думают, что я родился в Сан-Франциско, но это неправда – я родился и вырос в Миннесоте! В общем, я решила при написании этой статьи опираться исключительно на рассказы актера о себе – надеюсь, это будет больше приближено к правде, чем материалы желтой прессы.

Родители Джоша – Дэниел Томас Хартнетт и Венди Энни Кронштедт – развелись практически сразу после рождения сына – мальчик остался с отцом. Вскоре в жизни отца Джоша (строительного подрядчика) появилась другая женщина – Молли (художница). Они поженились, и со временем у малыша Джоша появились два брата и сестра. По необъяснимой причине все дети семьи Хартнеттов носят имена, начинающиеся с буквы «джей» (J) – Джошуа, Джессика, Джейк, Джо. Естественно, что старшему из детей пришлось рано повзрослеть и приглядывать за младшими, а также всячески помогать родителям. Одним из результатов такой помощи стал отказ есть мясо – как-то раз, мама попросила Джоша помочь ей в кухне. Мальчику досталось разделать тушку цыпленка – увидев внутренности и дотронувшись до слизистой оболочки сырого мяса, ребенку просто стало плохо. Вот так и становятся вегетарианцами! В случае Джоша – очень симпатичными вегетарианцами – в 2003 г организация PETA назвала его самым сексуальным вегетарианцем мира. (Мясо Джошу пришлось начать есть в 2005 г, чтоб нарастить мышечную массу для роли в фильме Брайана де Пальмы «Черная Орхидея»).

Школьные годы Хартнетта прошли в католической школе в г. Сент-Пол. А в недавнем интервью на телеканале RTE1 (Ирландия) Джош рассказал, что даже был служкой в церкви. В старших классах – уже в South High School в Минеаполисе — он серьезно увлекся футболом, однако в 16 лет был вынужден покинуть футбольную команду из-за травмы левого колена. Впрочем, к тому времени он уже играл в детском театре Гекльберри Финна в пьесе «Том Сойер», куда его привел дядя.

После окончания школы Джош подался в Нью-Йорк, чтобы стать художником, как и его вторая мама. Но по непонятным причинам поступил на актерский факультет Парчейз-колледжа при Государственном университете Нью-Йорка (SUNY). Правда, проучился он там всего один курс. По одной из версий, его исключили из колледжа за то, что он написал в местную газету разоблачающую статью о своих преподавателях-режиссерах. А по другой — из-за неудачного романа с дочерью декана факультета. Сам Джош, увы, ясности в этот вопрос не внес, поэтому выбирайте, что из предложенного вам больше нравится. Так или иначе, а яд актерства уже попал в кровь, и в феврале 1997 года Джош Хартнетт перебирается в Лос-Анджелес, в полной уверенности, что, по его словам: «Приеду в Голливуд, по-быстрому сделаю миллион баксов, а затем отвалю в Париж и буду рисовать». И уже в конце февраля он получает приглашение сыграть роль Майкла Фитца, сына главного героя, профессора психологии Джерри Фитцджеральда, в телесериале «Крэкер» (Cracker) (по одному из российских телеканалов этот сериал демонстрировался под названием «Доктор Фитц»). С этого момента Джош также начинает сниматься в рекламе для национальных телеканалов.

Первой серьезной работой Хартнетта в большом кино стала роль Джона Тэйта, сына героини Джеми Ли Кертис в ужаснике «Хэллоуин: 20 лет спустя» (1998). Почти одновременно Джош сыграл Зика Тайлера в еще одном, ставшим уже культовым, ужастике «Факультет» (1998) известного режиссера Роберта Родригеса. Эти роли принесли Джошу некоторую популярность и первые номинации на кинопремии (Saturn Awards и Blockbuster Entertainment Awards). А вскоре Хартнетта пригласила на прослушивание режиссер-дебютантка София Коппола и предложила ему роль безжалостного школьного соблазнителя, самого модного и дерзкого парня в школе Трипа Фонтейна в своей картине «Девственницы-самоубийцы» (1999).

Затем Джош снялся в нескольких довольно проходных картинах, которые прошли незамеченными, и не принесли Джошу ни славы, ни состояния, ни удовлетворения от своей карьеры. Прорывом молодого актера стала роль военного летчика Дэнни Уолкера в драме «Перл Харбор» (2001) — истории о любви и дружбе, развернувшейся на фоне трагических событий 1941 года. Образ Дэнни Уолкера сочетал в себе много дорогих сердцу зрителя качеств – от мужественности до нежности, и в этой роли Джош был более чем убедителен. Кстати, первоначально он пробовался на роль Рэйфа, которая досталась Бену Аффлеку. За эту работу в первом в своей жизни блокбастере Джош удостоился номинации «Лучший актер» кинопремии MTV. В том же 2001-м году Джош снялся в еще одной военной драме — «Падении Черного ястреба» Ридли Скотта, повествующей о неудачной операции небольшого контингента американских войск в операции ООН в Сомали в 1993 году. После двух ролей военнослужащих Джош признался, что ему не по душе этот образ и сообщил, что больше не планирует к нему возвращаться.

Фактически сразу после премьеры «Перл Харбора» Джош Хартнетт вернулся в Миннесоту, чтобы передохнуть и подумать о своей дальнейшей жизни. В уже упомянутом недавнем интервью ирландскому телеканалу RTE1 Джош объяснил свое решение сбежать из (или, скорее, от) Голливуда. Съемки «Падения Черного ястреба» проходили в Марокко. Там-то он и увидел, что такое нищета. По улицам бегали попрошайки без рук, ползали безногие дети, и, по словам Джоша, ему стало даже интересно узнать – откуда столько детей-инвалидов. Ему ответили, что многие родители намеренно ампутируют детям руки или ноги – ведь покалеченным лучше подают на улицах. 22-х летнего актера потряс контраст между жизнью голливудских кинозвезд и жизнью обычных людей. Поэтому он попытался что-то изменить в своей жизни – сбежал от мишуры кинотусовки, занялся благотворительностью в родном городе. В Миннеаполисе Джош, практически безвыездно, провел полтора года.

Но через пару лет он все равно вернулся к съемкам. Первой ролью после перерыва стала роль полицейского Калдена в посредственной детективной комедии «Голливудские копы», в которой партнером Джоша стал кумир его детства Харрисон Форд. По-видимому, Джошу такой опыт тоже не пришелся по душе — с тех пор он перестал охотиться за ролями в голливудских блокбастерах. Гораздо больше его стали привлекать малобюджетные картины, где сюжет сосредоточен на внутренних переживаниях героев и их взаимоотношениях. Такая картина под названием «Одержимость» (Wicker Park) с его участием вышла на экраны в 2004 году и получила очень теплый прием у публики, в 2005 вышла еще одна малобюджетная картина «Без ума от любви», где Джош попробовал себя в сложной роли психически нездорового человека. А вот от роли Супермена или Кларка Кента в блокбастере о новых приключениях легендарного Супергероя Джош решительно отказался.

В 2005 году, возобновив сотрудничество с Робертом Родригесом, Джош сыграл роль в двух мини-эпизодах для экранизации культового комикса. Благодаря пробному эпизоду с участием Джоша, Фрэнк Миллер — автор комиксов — дал согласие на дальнейшую работу над фильмом «Город Грехов». Эпизоды с участием Джоша открывают и закрывают фильм. Еще одной большой удачей  и второй плодотворной работой с режиссером Полом МакГиганом (первой была «Одержимость») стал фильм «Счастливое число Слевина», где Джош сыграл роль рядом с такими мэтрами Голливуда, как Морган Фриман, Бен Кингсли и Брюс Уиллис. Роль принесла Джошу победу в номинации «Лучший актер» на Миланском кинофестивале в 2006 году.

Как уже упоминалось, для своего следующего фильма – «Черная Орхидея» режиссера Брайана де Пальмы — Джошу пришлось начать есть мясо и ходить в спортзал, чтобы овладеть техникой боксерских поединков – ведь по сценарию его герой – бывший боксер, чемпион в полутяжелом весе, переквалифицировавшийся в полицейского. На съемках фильма актер познакомился со Скарлетт Йоханнсон, чему последовал бурный роман. Сам фильм, увы, не оправдал высоких ожиданий.

Вскоре Джош рискнул снова попробовать себя в фильме ужасов, с которых и начиналась его карьера, и в экранизации комиксов одновременно. Картина «30 дней ночи» оказалась довольно зрелищным и популярным фильмом о вампирах, впрочем, успех ее не пошел дальше восхищений преданных поклонников жанра.

По-видимому, в очередной раз решив, что массовое кино не приносит должного удовлетворения, Джош окончательно повернулся в сторону независимого кино. Сначала он отказался от блокбастеров, а со временем и от всего мейнстримового потока Голливуда. Фильмы «Воскрешая чемпиона» и «Август» не сопровождались масштабными премьерами и прошли, в основном, в рамках различных кинофестивалей. Впрочем, в своих новых работах Джош предстал более зрелой личностью и актером, пытаясь увести зрителя от внимания к его привлекательной внешности и сосредоточиться на актерских способностях. Желая избавиться от штампов «голливудского красавчика», Джош сознательно отдал предпочтение ролям сложных, неоднозначных героев, чьи переживания и внутренние проблемы гораздо важнее их внешности. Кроме того, эти персонажи неоднозначны и не всегда положительны, что усложняет задачу актера. Джош Хартнетт больше не хочет быть героем широкого экрана и девочек-подростков, он дал это понять совершенно отчетливо.

В 2008 году Джош в очередной раз удивил публику, выйдя на сцену лондонского театра. В течение нескольких месяцев Хартнетт  участвовал в постановке «Человек дождя» — сценической адаптации оскароносного Голливудского фильма с участием Дастина Хоффмана и Тома Круза. Джош Хартнетт сыграл роль Чарли Бэббита, которая в фильме досталась Тому Крузу. Его брата, больного аутизмом, сыграл британский актер Адам Голдли. Для игры в спектакле Джошу пришлось временно переселиться в Лондон. Требовательные английские критики весьма высоко оценили актерскую игру Джоша и даже вручили ему почетную награду WhatsOnStage Award, как лучшему дебютанту лондонской сцены, а поклонники восприняли спектакль очень тепло.

Кроме работы в кино и театре, Джош также поддерживает кампанию против глобального потепления Global Cool, снимается в рекламе (в 2008 году Джош снялся в ролике рекламы духов от Армани «Diamonds for men», в 2011-м рекламировал бренд спортивной одежды для зимних видов спорта Lowе Alpine), продюсирует кинофильмы (фильм «Август» с его участием, картина «Никто» его друга Сэма Розена), вместе с актером Элденом Хенсоном (партнером по фильму «О») организовал собственную компанию Roulette Entertainment, посещает концерты и участвует в различных благотворительных кампаниях. В 2009 году Джош получил награду 21st Century Leaders Awards за новаторскую работу в области изменения климата.

Джош Хартнетт обожает живопись, он частый гость на различных вернисажах. Любит музыку, особенно джаз и блюз, играет на гитаре.

О личной жизни актера ходит немало слухов, заголовки желтой прессы то и дело пестрят сообщениями о новом романе актера, но чаще всего это сплетни, не имеющие достаточного основания. Кроме того, Джош честно признается, что постоянно влюбляется в своих партнерш по фильмам. В списке его подруг в разное время числились Румер Уиллис, супермодели Хелена Кристенсен и Жизель Бюндхен, Сиенна Миллер, Пенелопа Крус, Джемма Уорд, певица Рианна, Скарлетт Йоханнсон, Аманда Сейфрид. Сам актер не распространяется о своей личной жизни.

В одном из интервью Джош Хартнетт признался, что хочет найти девушку, с которой смог бы создать семью и надеется стать хорошим отцом для их детей. Но пока наш герой не торопится сделать такой ответственный шаг. В свои «немного за 30″ Джош Хартнетт вполне наслаждается жизнью и работает в свое удовольствие. У него уже солидная актерская карьера, и без сомнения, его потенциал еще не исчерпан. В мае 2014 г на телеэкраны выходит драматический сериал (психосексуальный хоррор) «Ужасы по дешевке», где Джошу досталась главная роль – циркача-американца, втянутого в загадочные события в викторианском Лондоне. По словам создателя сериала Джона Логана, именно Джош будет нашими глазами в этом действе – всю историю мы увидим с его точки зрения.

Итак, резюмируя известные факты биографии Джоша Хартнетта можно смело назвать нескольких его тайных демонов, тени которых и заметил Джон Логан в глазах актера. Во-первых, это его впечатлительность и уязвимость – истории с цыпленком и Марокко тому подтверждение. Во-вторых, целеустремленность и перфекционизм – для съемок одной-единственной сцены на ринге он полгода работал в спортзале с известным тренером, а для съемок в сериале «Ужасы по дешевке» серьезно занимался латынью – ведь в сериале присутствует несколько сцен в церкви. Пожелаем же Джошу дальнейших успехов и скрестим пальцы на удачу сериала, чтоб подольше наблюдать его на экране!

Смотреть онлайн: Ужасы по дешевке / Penny Dreadfu 1 сезон (2014)

Категория: Фильмы / Сериалы | Добавил: Kema (11.07.2014)
Просмотров: 584 | Теги: Страшные сказки 1 сезон, Penny Dreadful, Страшные сказки смотреть онлайн, Сериал Ужасы по дешёвке 1 сезон, Сериал Страшные сказки, Ужасы по дешёвке все серии | Рейтинг: 0.0/0